美术和素描有区别吗，什么叫做素描画

美术和素描有区别吗？

有区别，素描只是美术的一种。

美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。

它的划分有各种，大多数情况下地涵盖四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。现代有部分学者也把其它的归纳入这个门类里，比如：书法、摄影等。

“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人觉得正式产生于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，启动普遍应用。

素描的操作定义：使用单一色彩表现明度变化的绘画。绘画工具而在画面载体上根据一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。素描水平是反映绘画者空间造型能力的重要指标之一。

艺术特点

由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可算作素描；中国传统的白描和水墨画也可称之为素描。一般讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所一定要经过的一个阶段。　素描一般采取可以在平面留下痕迹的方式：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的大多数情况下称谓。素描具备了自然律动感。不一样的笔触打造出不一样的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视整体和彩色，而是着重结构和形式。

什么叫做素描？

素描：指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方式。

我们用毛笔、铅笔、钢笔、木炭条等工具画出来的黑白单色画都可以叫素描。素描训练由简到繁、由浅到深，有明确的要求和步骤，用比较、分析、综合的方式，促进我们眼、脑手的配合，全面提升我们的观察能力和绘画能力。

素描是一种基础的绘画技法，它是指用简单的线条和阴影表现物体的形状和质感。素描经常会用到于写生、造型、建筑、艺术创作等领域。素描作品一般是黑白或灰调的，通过不一样程度的线条细粗、轻重、密集程度和阴影的处理来表现物体的形态和质感。素描针对学习绘画的人来说是很重要的，因为它不仅锻炼手部协调能力，更让人学会观察和表现物体的实质特点。

简单而精湛的素描可以直观地表现出物体的三维感，让人感受到造型和质感，同时还可以发挥出画家的创造力和想象力。

在相对的程度上，素描也是绘画的基础，它为大家学习其他绘画技法提供了难得的基础。

素描是艺术中的基础技能是一种用手绘画铅笔或炭笔草草地勾勒出来的画。

它通过简洁、明朗和快捷的线条和阴影来呈现出立体感和形态，用简单的手法表达出被描绘者的特点和情感。

素描是搭建绘画基础的重要一步，它不仅可以锻炼视力、感觉和表现力，而且，可以培养艺术感和审美观。素描可以分为两种类型：写生和构图。

写生是现场捕捉物体外观的画是学习自然中物体的形状、大小、比例和表面质感，还有阴影、高光、明暗等方面的绘画技巧。

而构图则是利用想象力构建场景或人物角色的画。这样的素描也是画家的基本功，可以提升构图能力和表现力。总结历次经验来说，素描是绘画和美术创作的基础是每个学习绘画的人都一定要掌握并熟悉的重要技能之一。

素描是一种用单色的绘画方法来表达物象的形态、体积、质感等的艺术。

素描也是美术的基础是一种学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

素描可以用不一样的材料，例如木炭、铅笔、钢笔、单色水彩和单色油画等。

素描是一种通过简单的线条和阴影表达形态和空间的绘画形式。它在艺术中被广泛使用，特别是在绘画、建筑和工业设计等领域。

素描可以表达形体的三维感和阴影效果，通过线条的变化和密度，在画面中打造出很逼真的透视感和立体感。

素描可以用于创作草图、设计构思、深入了解物体的构造和形态等方面。除开这点通过素描可在学习绘画时进行初步练习，在绘画技巧的提升途中起到很重要的作用。总而言之，素描是一种简单却很有用的绘画形式，不管是在学术或职业艺术领域中，都拥有其不可替代的地位和重要性。

素描是一种画画技法，用于表现物体的形状和结构。一般使用铅笔，炭笔或其他细长的绘画工具，在画纸上勾勒出物体的轮廓和阴影。素描被觉得是绘画的基础技能，因为它能有效的帮画家熟悉形状与结构，还也可用来研究人体比例和肌肉结构。

素描艺术家一般会花费数小时在单个素描上，先勾勒出基本形状，继而添加细节和阴影。虽然素描一般是用于绘画，但是它也可用于建筑设计，工业设计还有其他领域。不管用途如何，素描艺术家一定要严格掌握并熟悉如何使用线条和阴影表现物体的的视角和形态。

素描是一种用线条和阴影来表现物体形态和结构的绘画技法。它一般用黑色或灰色笔触画在白色纸张上，以表现出物体的轮廓、纹理、明暗和空间感。素描是绘画的基础，不仅仅是美术创作中广泛应用，还在设计、建筑和雕塑等领域中起着重要作用。通过素描，艺术家可以创造出栩栩如生的人物形象、自然景观、建筑结构等等。

同时，素描也可帮大家更好地观察和理解物体的造型和结构，在视觉传达和美学教育方面发挥着重要作用。

使用相对单一的色彩，借助明度变化来表现对象的 绘画 方法。素描的绘画工具各种多样，依然不会局限于某一工具。速写是一种相对迅速的素描形式。

答:素描是美术中的一种形式，他是指用笔把所摆放或参照的物品，生动准确的画出物体的形状或明暗关系，如高光，黑，白，灰关糸处理得当，使画面真实生动。有立体感。

素描是: 使用相对单一的色彩，借助明度变化来表现对象的绘画方法。

著名的素描大师有意大利文艺复兴时期的三巨匠:列奥纳多·达·芬奇，米开朗基罗·波纳罗蒂，拉菲尔·桑乔，中国的徐悲鸿。

如何学素描？

素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所一定要经过的一个阶段。狭义上专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

如何选择工具

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，不一样的笔触打造出不一样的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。不一样的作品还需不一样的工具语言来表达，才可以更反映画面的效果，作品才可以成功。

干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现平面;精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。对工具的理解是完成好一幅作品的首先条件。

笔

铅笔

美术铅笔的铅芯有不一样等级的软硬区别，硬的以H为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以B为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑;学生用铅笔大多数情况下是HB形，软硬适中。针对初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型完全就能够了。

炭精棒

炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附努力很强，可用可不需要固定液。

4、圆形构图

大多数情况下来说轮廓涵盖外轮廓和内轮廓，两者相互依存，就是说外轮廓画错了，内轮廓也肯定跟着错，内轮廓错了也会影响外轮廓的准确。在实践中实质上的困难是容易把二者分开来观察，分开来画，分开来检查，一定要两者结合起来观察并结合起来画才对。要清楚轮廓绝非指简单的物体的外框，要内外兼顾才可以画准。

轮廓就是形状，画画的第1个步骤是画形状。形状图对了，就顺利了。越画越难受。勾勒轮廓的暗部可以简单处理，勾勒轮廓的同时可以具体画明面。因为形状的透视变化，特别是轮廓，一分钟宽度等于几英寸宽度，因为边缘是立体形状。当一个同样宽度的面转向后方时，面的长度会越来越窄，直至消失。

假设外轮廓和内轮廓的基本比例和位置错误，包含全部细节的形状也会是错误的。故此，大纲的确定要严格、严格、详细。 严谨谨严不是要求你谨小慎微，而是要求你胆大心细。唯有大胆详细的表达，勾勒出轮廓，才可以清楚这幅画的对错。我们要敢于肯定，也要敢于否定和纠偏错误。

为了画出正确的轮廓，一定要对物体的形象有正确的认识和观察。观察轮廓也是专业训练不可缺乏的阶段。一种不认真观察研究对象，就没办法在反复修正的途中提升识别能力，也没办法培养敏锐的视力，理解简单形式的复杂性。

进一步学习可以看视频介绍，可夯实一部分重要内容及核心考点https://www.bilibili.com/video/BV1MT4y1R7ZT/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click另外加上第三条线可在画面上导致立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。大家可以从线条的变化当中，得到可以理解的形象。

用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和厘清整体与部分的关系。运用线条的启动，消失和中断来画出边界，还形成平面，也可以使色彩至边界而上。

线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可以用线条的笔触变化表现出来，还要有平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。素描也可以用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果还有素描的艺术性。

素描的要素是线，但是，线在本质性反而不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被大家觉得是形式的自发要素，还独立于被描绘的物体之外。

透过线条手段，纯粹的轮廓勾勒可以发展成精致的素描，这个视频讲的比较了解https://haokan.baidu.com/v?pd=wisenatural另外加上第三条线可在画面上导致立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。透过线条的手段，纯粹的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。

用线条区分立体与平面

在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。运用线条的启动，消失和中断来画出边界，还形成平面，也可以使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可以用线条的笔触变化表现出来。

平面技法的辅助

素描的线条技法还要有平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。

毛笔画法的使用

更加重要的是为了让用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度还能增多空间感和立体感。

艺术性的加强

素描也可以用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果还有素描的艺术性。

明暗

明暗交界线是素描中灰面与暗面的交界，虽然名字是明暗交界“线”，但是，它是由“面”组成的，因为光线还有静物本身形体的变化，明暗交界线也会有很丰富的变化。

有一部分静物因为形体会有不少明暗交界线，故此，我们找到这些明暗交界线后面统一暗部，然后这些明暗交界线的色调也要做一个区分，靠近光源的颜色稍微要亮一部分。

结合视频介绍可以明白明暗地运用手法https://www.bilibili.com/video/BV14m4y1978u/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click&vd_source=6b26da26630111503906a454dabeb61d

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美术高中毕业考试素描都考什么内容？

内容请看下方具体内容：

A：素描1：人物（写生和默写）涵盖半生带手.人物肖像.和全身

2：静物（写生和默写）坛坛罐罐，水果蔬菜，

B：色彩1：人物（大多数情况下为写生）都是人物肖像

2：静物（写生和默写）坛坛罐罐，水果蔬菜

c：速写1：场景（写生和默写）

2：人物（写生和默写）分单个和组合

D：设计（考得较少）1：平面设计

2：动漫·（仅动漫专业考）

素描画的作画步骤？

1、观察 这里是指整体的、比较的观察、反对照相相似观察，带有情绪、想法地去感受对象。

2、构图 构图要一步一步处理：1.布局 完整、饱满、舒服、上紧下松、均衡、疏密 2.形 物体形的特点、比例、透视 3.透视

3、大关系 一步一步铺大关系：1.明暗 受光、背光、投影 2.空间 前强后弱、前亮后灰 3.黑白灰 画面的层次构成

4、深入刻画 加强素描四要素涵盖：形体结构、体积空间、明暗色调、主次虚实注：一定程度上表现质量感，即把控掌握处理好细节、色彩+色彩关系

5、调整 把画推远3—5米远，远看大关系要有铺面而来的感觉，空间、黑白灰强烈，主次、松紧、节奏舒服。近看细节，立体刻画深入。

素描讲解？

素描有广义和侠义之分。广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源自于西洋造型能力的培养。侠义上的素描，专指用于学习专业美术技巧、探索造型规律，培养专业习惯的绘画训练过程。

1.用线条描写或单色，不加彩色的绘画是造型艺术的基础。

2.文学上运用简洁朴素不加渲染的写法亦称素描。

3.素描是指用铅笔或者炭笔之类的单色调黑色美术用笔对物体进行刻画，运用线条将块面铺出，再进行黑白灰的刻画。

4.画法上，要从整体入手，先勾画出对象的外形比例，涂上大体的明暗，再具体的刻画局部，最后，再调整明暗。

5.从定义上来讲，素描就是朴素的绘画，用单色的线条或块面来塑造对象的外形，结构，质感，空间感，光感的绘画形式是全部造型的基础。

6.素描从内容上来划分可分为石膏几何形体素描，静物素描，石膏头像素（PX）描，石膏半身像素（PX）描，人体头像素（PX）描等。

7.绘画工具涵盖各自不同的软硬程度不一样的铅笔。

1.什么是素描，由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称做素描。单色水彩和单色油画也可算作素描;中国传统的白描和水墨画也可称之为素描。

2.素描的`地位 素描为一门独立的艺术,具有独立的地位和价值。 素描是其它艺术的肯定基础,特别是水彩,油画,版画,雕刻(浮雕)。

3.素描的工具 素描的工具种类不少,如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等。

素描的基本解释：

　　(1) 纯粹用线条描写、不加彩色的画

　　(2)文学上指简洁朴素、不加渲染的描写。

　　引证解释：

　　1.单用线条描写、不加彩色的绘画。是造型艺术的基础。

中考素描美术标准？

（1）构图 优秀：满足静物的构图原理，画面均衡，具有很强的韵律和节奏感。良好：差不多满足构图的规律，画面比例均衡。及格：局部构图不合理，影响不了画面的整体部局，有一定的构图基础。不及格：画面构图不合理。

（2）形体比例 优秀：形体比例准确，造型完整。良好：比例基本准确，造型合理。及格：能把控掌握比例关系，形体无明显错误。 不及格：比例失调，造型杂乱。

（3）色彩关系 优秀：色彩关系准确，画面生动和谐。 良好：色彩关系基本准确，画面色调统一。及格：能表现出色彩写生的基本原因。不及格：整体关系失调，色彩关系。

（4）质感与空间关系 优秀：画面生动地表现质感与空间关系。 良好：能很好反映质感与空间关系。 及格：差不多能反映质感与空间关系。 不及格：没有明显的质感与空间关系。

（5）画面整体处理 优秀：画面整体生动，具有很强的节奏感。 良好：画面整体关系准确。 及格：差不多能把控掌握画面整体关系… 不及格：整体布局混乱

1.造型，因为不少物品都是自然状态，各自不同的式样。

2.色彩上的复杂多样，每一个物品都拥有自己的颜色，初学比较容易被这些纷繁复杂的色彩所迷住双眼和干扰。结构素描就是要求在绘画途中简化、甚至抛弃色彩关系，集中力量表现物体的形体结构，只注意到物体的造型与结构关系就可以，这便是结构素描的特点。结构素描可以使精力在集中去刻画形体结构，减少在光影与色彩变化上的负担，在同一时间内更有效地塑造形体，提升初学者的造型能力，促进初学者对形体结构的掌握并熟悉

3.物体黑白灰关系：在整幅画面中单个物体也是有自己的黑白灰关系的，即亮、灰、暗、三大面。唯有将关系分清，效果才会强烈，体量感也会充裕。但处理单个物体黑白灰关系时要考虑到其环境，物体不是独自存在的，要考虑到整体关系。换句话说一个物体的效果强烈，除其自己黑白灰关系外，也是被环境衬托出来的。

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